Destin Cretton fala das sequências de luta e batalha do terceiro ato de Shang Chi e a Lenda dos Dez Anéis

 

Em uma conversa recente com o THR, o diretor de Shang Chi e a Lenda dos Dez Aneis, Destin Cretton discutiu seu trabalho com seu famoso coordenador de dublês, Brad Allan, que faleceu recentemente, explicou os muitos benefícios de trabalhar com o diretor de fotografia de Matrix, Bill Pope, e comentou sobre o futuro da franquia que tem muito ainda o que abordar nesse pedaço do universo recém apresentado aos fãs.

Tenho certeza que você tinha expectativas de como seria fazer um filme da Marvel. Então, como sua experiência se compara às expectativas iniciais?

Minhas expectativas iniciais eram estresse, pressão e medo. (Risos) Inicialmente, havia muito medo até de tentar fazer isso, mas o que descobri foi o contrário. Achei a experiência uma das experiências mais criativamente libertadoras que tive com uma equipe extremamente solidária e um ambiente onde explorar e correr riscos era a norma. Então foi realmente emocionante fazer em um nível tão grande. 

Entre Nobody e Shang-Chi, tem sido um ano e tanto para brigas em ônibus. Você pode falar da concepção de sua própria sequência de ação espetacular no filme?

A briga no ônibus foi parte da minha apresentação inicial, que na verdade era apenas um cenário hipotético. Como parte da minha apresentação, eu estava explicando o tipo de sequência de luta que eu gosto, aquelas em que os risvos continuam aumentando conforme a luta continua. E meu cenário hipotético era, em vez de dois caras brigando em um parque, e se eles estivessem em um ônibus que perde o freio e está descendo as colinas de São Francisco? E nosso herói tem que lutar enquanto tenta dirigir. Essa ideia inicial que eu nunca pensei que realmente faria parte do filme, mas pegamos essa ideia e a entregamos a Brad Allan e sua incrível equipe. Essa luta em si foi perfeita para eles porque foram treinados na equipe de dublês de Jackie Chan. Esse estilo de comédia física ao estilo Buster Keaton, misturado com configurações e recompensas, e riscos aumentando e aumentando a níveis quase ridículos, era algo que era perfeito para eles. Eu me diverti muito desenvolvendo-o, indo e voltando, e transformando-o no que ele se tornou.

Eu brinquei com Simu e Awkwafina que a sequência é uma prova de conceito para uma nova versão de Speed, então espero que a Disney esteja ouvindo.

(Risos) Sim, é uns 7 minutos um pouco mais curto.

Você mencionou [o coordenador supervisor de dublês e diretor de segunda unidade] Brad Allan, que infelizmente faleceu há algumas semanas, e é uma pena que ele não será capaz de ouvir a recepção calorosa às sequências de ação do filme. Então você pode falar um pouco mais sobre sua colaboração?

O que eu achei único e especial sobre Brad, que eu sei que ele falou sobre aprender na escola de Jackie Chan, é que a equipe não foi treinada apenas para ser de artistas marciais. Eles não são treinados para lutar, socar e fazer backflips e acrobacias malucas; eles são treinados para serem cineastas. Então, eles entram sabendo que a história é a coisa mais importante para uma sequência de luta. Eu normalmente me afasto em filmes de ação porque as explosões não fazem nada para mim e são apenas um monte de chutes e socos não fazem nada para mim. Mas a narrativa pela qual Brad Allan estava constantemente se esforçando era exatamente o que o filme precisava. Quais são as batidas do personagem? Como cada soco, chute ou giro move nosso personagem para frente ou nos diz algo sobre o conflito entre dois personagens? Portanto, essa sempre foi a coisa mais importante que Brad estava pedindo, se esforçando e tentando criar. E foi realmente uma alegria vê-lo trabalhar e ver as sequências de luta incríveis que ele criou para nós. 

Este adjetivo é frequentemente usado para descrever o trabalho de Jackie Chan, mas há uma qualidade "cinética" em suas sequências de luta. Muito disso pode ser atribuído aos movimentos da câmera de Bill Pope?

Sim, tivemos muita sorte em ter [o diretor de fotografia] Bill Pope trabalhando conosco neste filme. Para aqueles que não estão familiarizados com seu trabalho, Bill Pope filmou o Matrix original e toda a trilogia Matrix. Ele também trabalhou em muitos filmes de Edgar Wright, incluindo Scott Pilgrim contra O Mundo, que é um dos meus filmes favoritos. Ele é um mestre em câmera e iluminação, mas o que também adoro em Bill Pope é que ele é um mestre em filmagens íntimas e sequências de ação. E ele os filma de uma forma tão única. Então, foi uma grande experiência de aprendizado para mim ver como os contra-movimentos afetam a maneira como um chute vai acontecer e como certos quadros realmente ajudam a ação parecer mais visceral. Então foi realmente maravilhoso aprender tudo isso.

Mesmo sabendo que aprendemos muito sobre eles no filme, você reservou alguns aspectos dos anéis para histórias futuras?

Sim, mas não é isso que a Marvel sempre faz? (Risos.) Há muitas coisas propositalmente guardadas no porão para algumas coisas interessantes no futuro. 

Quando os diretores passam de dois a três anos de suas vidas em um projeto como este, é essencial que eles encontrem um caminho para o material. Então, quais aspectos do filme são mais pessoais para você? O que você injetou em sua própria vida?

Eu me injeto em todos os filmes em que trabalho. Eu uso filmes para explorar temas que já estou explorando na minha vida cotidiana. Em Shang-Chi, eles são a jornada pessoal de Shang-Chi de olhar para dentro de si mesmo, as coisas pelas quais ele passou quando criança e a dor que ele está evitando ou fugindo, e as partes boas que também estão sendo sufocadas por causa dessa dor. Então, vê-lo abrir isso e olhar para tudo e dizer: “Estou bem”, que é o que ele precisa para entrar em sua força sobre-humana, é uma jornada que considero extremamente identificável.

Qual sequência o manteve acordado à noite?

Toda a batalha do terceiro ato foi definitivamente uma fera para enfrentar. Há tantos cenários grandes e gigantes acontecendo simultaneamente com muito envolvimento emocional e encerramento que precisava acontecer intimamente entre esses personagens. Portanto, o terceiro ato tem muitas recompensas emocionais que estão acontecendo simultaneamente, junto com alguns dos maiores espetáculos do filme. Então foi muito para fazer malabarismos, mas me sinto muito feliz com a jornada emocional que as pessoas farão.

Você ficou constantemente espantado por Michelle Yeoh e Tony Leung?

(Risos.) Quando você conhece lendas da infância, às vezes elas podem ser humanizadas de uma forma que talvez não sejam tão lendárias. Mas quando conheci e trabalhei com Tony e Michelle, é como se eles se tornassem mais lendários. Eles são tão elegantes, divertidos, abertos, bobos e capazes de realmente explorar a criatividade infantil que todos nós precisamos para lembrar que estamos apenas brincando de faz de conta na frente de uma câmera. E poder assistir a essas lendas atuarem a dois pés de distância parecia um presente do qual faç parte. 

A cena do mapa aquático é linda. Você pode me mostrar o processo de design?

Eu amo que você diga isso porque estávamos muito preocupados com aquela cena. Chris Townsend, nosso incrível supervisor de efeitos visuais, fez muitas cenas expositivas para a Marvel. Ele trabalha com eles desde o Capitão América: O Primeiro Vingador; ele fez tantos filmes da Marvel. Quando contamos a cena que estávamos fazendo, ele disse: “Será que podemos simplesmente não transformá-la em um holograma? Eu fiz muitos hologramas" (Risos) E ele teve muitas ideias antes de pousar neste visual realmente lindo daquele mapa aquático, que estava perfeitamente conectado à história de nossos personagens. Então acabou sendo uma cena visualmente bonita.

Uma certa tendência sua foi mantida graças à aparição de uma determinada atriz em uma cena pós-crédito [no caso, Brie Larson]. Presumo que você foi instrumental nesse casting?

(Risos.) Todos fazemos parte de todas as conversas sobre quem deve aparecer em quais cenas. Mas aconteceu de fazer sentido, e nada me deixa mais feliz do que incluir pessoas que amo nos filmes que estou fazendo. 

Shang Chi e a Lenda dos Dez Anéis chegou aos cinemas. No filme, Simu Liu estrela como Shang-Chi, o herói que deve enfrentar o passado que ele pensou ter deixado para trás quando ele é atraído para a teia da misteriosa organização Dez Anéis. Dirigido por Destin Daniel Cretton e escrito por Daniel Callaham, Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis traz no elenco também os nomes de Tony Leung, Awkwafina, Michelle Yeoh, Jiang Nan, Meng'er Zhang. Ronny Cheng, Fala Chen e Jiang Len.

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